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Neste artigo vamos explorar como o marketing estratégico é fundamental nessa trajetória de crescimento, enfatizando sua importância para que empresas locais se destaquem em um mercado cada vez mais concorrido.

1. Identificação e Segmentação de Público-Alvo

O primeiro passo para qualquer estratégia de marketing eficaz é a identificação precisa do público-alvo. Conhecer quem são seus clientes potenciais, seus interesses, necessidades e comportamentos de consumo permite personalizar ofertas e comunicações, aumentando significativamente as chances de sucesso. A segmentação efetiva assegura que seus esforços de marketing sejam direcionados de maneira eficiente, maximizando o retorno sobre o investimento.

2. Presença Digital Fortalecida

Para um negócio local, a presença digital não é mais opcional. Ter um site otimizado, perfis ativos em redes sociais e estratégias de conteúdo SEO-friendly são cruciais para aumentar a visibilidade online. A produção de conteúdo relevante para seu público não apenas melhora seu ranqueamento nos motores de busca, mas também estabelece sua marca como referência no segmento, construindo autoridade e confiança.

3. Estratégias de Engajamento Comunitário

Engajar-se com a comunidade local cria uma conexão genuína e fortalece a presença do negócio no bairro e além. Participação em eventos locais, parcerias com outros empreendimentos da região e campanhas de marketing com foco comunitário são maneiras eficazes de construir uma base leal de clientes e aumentar o reconhecimento da marca. Essa proximidade com o público fortalece o relacionamento e incentiva o marketing boca a boca, ainda uma das formas mais eficazes de publicidade.

4. Maximizando o Potencial das Redes Sociais

O uso estratégico das redes sociais – Instagram, TikTok, LinkedIn, Facebook e Google, por exemplo- pode ser um divisor de águas para negócios locais visando o mercado global. Cada uma dessas plataformas oferece recursos únicos que, quando utilizados adequadamente, podem amplificar consideravelmente a visibilidade e o alcance de uma marca.

• Instagram: Ideal para a exibição visual de produtos e serviços, o Instagram permite uma conexão emocional através de storytelling, com o uso de imagens, vídeos e stories. Negócios locais podem aproveitar os recursos de geolocalização e hashtags específicas para atrair um público local, ao mesmo tempo em que usam conteúdo de alta qualidade para chamar a atenção de uma audiência global.
• TikTok: Com seu formato dinâmico e baseado em vídeos curtos, o TikTok é perfeito para criar tendências, desafios e conteúdos virais. Negócios podem explorar a criatividade para mostrar seus produtos de maneira divertida e engajadora, alcançando rapidamente uma ampla audiência global.
• LinkedIn: Especialmente relevante para negócios B2B e serviços profissionais, o LinkedIn permite a construção de uma rede de contatos profissionais, compartilhamento de conteúdo relevante para o setor e posicionamento da marca como autoridade em sua área. A participação em grupos específicos e a publicação de artigos podem também aumentar a visibilidade perante um público mais qualificado.
• Facebook: Com sua ampla base de usuários e capacidade de segmentação detalhada de anúncios, o Facebook é uma ferramenta valiosa para alcançar tanto o público local quanto internacional. Funcionalidades como páginas de negócios, grupos e eventos facilitam a interação direta com clientes, promoção de produtos e serviços e a criação de uma comunidade em torno da marca.
• Google: A presença no Google, através do SEO (Search Engine Optimization), Google Perfil de Empresas (antigo My Business) e Google Ads, é vital para qualquer negócio que almeje visibilidade. A otimização para motores de busca aumenta as chances de ser encontrado por usuários interessados em seus produtos ou serviços, enquanto o Google Perfil de Empresas ajuda a melhorar a visibilidade local através de mapas e pesquisas locais. Google Ads, por sua vez, permite alcançar um público específico com anúncios pagos, direcionando tráfego qualificado para o site ou página da empresa.

Ao adaptar o conteúdo e a comunicação para cada plataforma, respeitando suas particularidades e o perfil de seus usuários, os negócios locais podem não só fortalecer sua presença online, mas também expandir suas fronteiras, atingindo potenciais clientes em diferentes partes do mundo. A chave é manter a autenticidade e oferecer valor, criando uma estratégia de redes sociais que reflita a identidade da marca e ressoe com o público-alvo desejado.

5. Análise de Dados para Tomada de Decisão

A coleta e análise de dados sobre as preferências dos clientes, eficácia de campanhas e tendências de mercado são cruciais para o ajuste e aprimoramento contínuo das estratégias de marketing. Ferramentas de análise digital fornecem insights valiosos que permitem uma tomada de decisão informada, garantindo que os esforços de marketing estejam alinhados com os objetivos de negócio e as expectativas dos clientes.

Do Local ao Global com Inspiração no Festival de Gramado

Inspirados pelo Festival Mundial de Publicidade de Gramado, evento icônico que celebra a inovação e a estratégia no coração da indústria criativa global, os negócios locais podem vislumbrar o potencial expansivo de suas marcas. Tal como o festival, que reúne pensadores, inovadores e marcas de renome internacional, destacando a essência universal da publicidade e do marketing, negócios de pequeno porte têm a oportunidade de transcender as barreiras geográficas. Este encontro mundial exemplifica como estratégias de marketing bem elaboradas e adaptadas podem projetar uma marca local no cenário global. Portanto, ao integrar táticas inovadoras de marketing, os negócios locais não apenas fortalecem sua presença no mercado interno, mas também pavimentam seu caminho em direção ao reconhecimento internacional. 

A moral da história é clara: estratégias de marketing apropriadas e sua execução competente têm o poder de expandir os horizontes de qualquer negócio, transformando o local em um fenômeno global.

Por: Tatiana Teles da Silva

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No horizonte da comunicação moderna, emergem tecnologias que transformam não apenas como interagimos, mas também como percebemos e entendemos o mundo ao nosso redor. A Inteligência Artificial (IA), as Realidades Virtuais (RV) e os projetos transmídias são vanguardas dessa revolução, prometendo um futuro onde as fronteiras entre o real e o virtual se tornam cada vez mais tênues.

Inteligência Artificial – o presente da comunicação

A IA está redefinindo a maneira que pensamos a comunicação, oferecendo possibilidades que antes pertenciam apenas à ficção científica. Com a capacidade de processar e analisar grandes volumes de dados, a IA permite uma personalização sem precedentes na interação com o usuário, tornando a comunicação mais eficiente e intuitiva. As empresas estão adotando assistentes virtuais e chatbots para fornecer atendimento ao cliente em tempo real, enquanto algoritmos de IA estão criando conteúdo relevante e personalizado, otimizando a experiência do usuário.

Realidades Virtuais – imersão e interatividade

As RV’s proporcionam uma imersão total, criando ambientes que simulam a realidade ou que apresentam mundos completamente novos para serem explorados. Essa tecnologia tem o potencial de revolucionar a educação, o entretenimento e até mesmo a forma como realizamos reuniões de trabalho, oferecendo experiências que vão além do que é possível no mundo físico.

Projetos transmídias – conectividade e narrativa

Os projetos transmídias utilizam múltiplas plataformas de mídia para contar uma história ou apresentar um conceito, enriquecendo a experiência do usuário e aumentando o engajamento. Cada plataforma contribui com uma parte única da narrativa, incentivando os usuários a participar ativamente e a explorar cada aspecto da história ou do tema apresentado.

O futuro da comunicação é cheio de possibilidades. Com a integração da IA, RV e projetos transmídias, uma nova era de comunicação é iniciada, focando em experiência do usuário e personalização guiadas por dados. 

Diante disso, a pergunta que fica é: de que maneira você tem se posicionado neste novo mundo da comunicação?

Encontre as respostas certas no Festival Mundial de Publicidade de Gramado, que vai acontecer nos dias 22 a 24 de maio, contando com os insights das referências do mercado publicitário e trilhas imersivas de aprendizado.  Garanta o seu lugar hoje mesmo. 

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No mundo acelerado dos negócios modernos, onde a concorrência é feroz e as expectativas dos consumidores estão sempre evoluindo, as empresas que não apenas sobrevivem, mas prosperam, são aquelas que adotam uma cultura de growth orientada por dados. Em outras palavras, a utilização de dados em estratégias de crescimento não é apenas uma vantagem competitiva, mas uma necessidade absoluta.

A Cultura Growth e o seu negócio

A cultura growth é uma mentalidade que enfatiza a experimentação rápida, a otimização contínua e a tomada de decisão baseada em dados. Em vez de seguir intuições ou suposições, as empresas growth-driven mergulham profundamente nos dados para descobrir insights que podem levar a melhorias incrementais ou inovações disruptivas.

Ela tem o objetivo de fazer você e seus colaboradores a internalizar o lema do crescimento, pensando não apenas estratégias de comunicação, mas toda a experiência da sua equipe e cliente de uma forma coerente com essa mentalidade.  

A estratégia para fugir da saturação do mercado 

Em um mercado saturado, a comunicação tradicional muitas vezes se perde no ruído. As estratégias disruptivas de comunicação buscam romper esse padrão, utilizando dados para personalizar mensagens, otimizar canais de marketing e criar campanhas que ressoam em um nível pessoal com o público-alvo.

Na ideia de crescimento, a fidelização do cliente é fundamental. Por isso, a comunicação mais pessoal e humana com o seu cliente torna-se parte importante na experiência dele com a sua marca.

Os dados e os novos caminhos possíveis 

Os dados são frequentemente comparados ao petróleo devido ao seu valor inestimável. No entanto, assim como o petróleo bruto precisa ser refinado para ser útil, os dados brutos precisam ser analisados e transformados em insights acionáveis. A análise de dados permite que as empresas identifiquem tendências, prevejam comportamentos do consumidor e otimizem suas estratégias para um crescimento sustentável.

O uso correto dos dados será a bússola para o seu negócio não se perder nas novas possibilidades do mercado. 

Nos dias 22 a 24 de maio, o Festival Mundial de Publicidade de Gramado, vai trazer as novidades do mercado sobre a cultura Growth e o uso de dados para você aplicar no seu negócio. 

Garanta o seu lugar e esteja na frente da concorrência.

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Você já se sentiu preso em uma rotina monótona, lutando para encontrar novas ideias e soluções criativas? Não se preocupe, você não está sozinho. Desenvolver a criatividade é uma jornada contínua, mas com algumas técnicas simples, é possível abrir as comportas da sua imaginação e liberar uma enxurrada de ideias inovadoras. Aqui estão 10 dicas infalíveis para ajudá-lo nesse processo de desenvolvimento criativo:

1. Cultive a Curiosidade: Mantenha-se curioso sobre o mundo ao seu redor. Explore novos lugares, experimente novos sabores, leia livros de diferentes gêneros e converse com pessoas de diferentes origens. A curiosidade é o combustível da criatividade.

2. Reserve Tempo para a Criatividade: Dedique um tempo regularmente para atividades criativas. Pode ser uma hora por dia para desenhar, escrever, ou simplesmente brincar com ideias. Priorize esse tempo como faria com qualquer outra tarefa importante.

3. Pratique o Mindfulness: Aprenda a estar presente no momento e observe seus pensamentos sem julgamento. A prática da atenção plena pode ajudar a limpar a mente e abrir espaço para novas ideias e perspectivas.

4. Exercite-se Regularmente: A atividade física não só beneficia o corpo, mas também estimula o cérebro. Caminhe, corra, dance ou pratique ioga – o importante é mover-se e liberar endorfinas que podem desencadear insights criativos.

5. Mantenha um Diário de Ideias: Carregue um caderno ou use aplicativos para registrar todas as ideias que surgirem, por mais pequenas ou absurdas que pareçam. Esse hábito ajuda a manter sua mente aberta e receptiva a novas possibilidades.

6. Experimente Novas Experiências: Saia da sua zona de conforto e experimente coisas novas. Isso pode incluir aprender uma nova habilidade, viajar para um lugar desconhecido ou participar de eventos culturais diferentes. Novas experiências alimentam a criatividade.

7. Colabore com Outras Pessoas: Compartilhe suas ideias com amigos, colegas ou em grupos de discussão online. A troca de ideias e o feedback de outras pessoas podem levar a insights surpreendentes e colaborações criativas.

8. Faça Perguntas Desafiadoras: Desafie-se a pensar de forma diferente fazendo perguntas como “E se…?” ou “Por que não…?”. Isso estimula o pensamento criativo e ajuda a explorar novas perspectivas.

9. Abra-se para o Fracasso: Entenda que o fracasso faz parte do processo criativo. Não tenha medo de cometer erros ou de experimentar algo que não funcione. Cada falha é uma oportunidade de aprendizado e crescimento.

10. Abrace a Diversidade: Exponha-se a diferentes culturas, opiniões e pontos de vista. A diversidade enriquece sua mente e amplia seu repertório de ideias, inspirando novas abordagens criativas.

Desbloquear sua criatividade não é um destino final, mas sim uma jornada contínua de autodescoberta e experimentação. Ao implementar essas dicas em sua rotina diária, você estará no caminho certo para liberar todo o potencial criativo que reside dentro de você.

Quais são suas técnicas favoritas para desenvolver a criatividade? Compartilhe conosco nos comentários abaixo! E não se esqueça de continuar explorando e nutrindo sua imaginação – o mundo está cheio de possibilidades esperando para serem descobertas.

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Você já ouviu falar do Galo de Gramado?

Se ainda não, está na hora de conhecer este prestigiado prêmio que vem iluminando o cenário da indústria criativa. Imagine um evento que reconhece e celebra não apenas a genialidade dos profissionais, mas também o impacto social de suas criações. Isso é exatamente o que o Galo de Gramado representa.

O Galo de Gramado: Mais do que uma premiação, uma celebração da criatividade e da inovação. Inspirado no simbolismo do “cantar do galo”, que anuncia o amanhecer e o despertar de uma comunidade, este prêmio destaca-se por seu compromisso em reconhecer projetos inovadores que respondam às principais demandas sociais.

Transformando Ideias em Impactos Reais: Este ano, o tema do Galo de Gramado é “transformar ideias em impactos reais”. Em um mundo onde a criatividade e a originalidade são cada vez mais valorizadas, é crucial que projetos não apenas gerem ideias brilhantes, mas que também as coloquem em prática, impactando positivamente a sociedade.

Como Participar?: Se você é um profissional da indústria criativa e tem um projeto que se encaixa em algum dos nossos temas, não perca a oportunidade de participar do Prêmio Galo de Gramado. As inscrições estão abertas e é muito simples se candidatar. Basta acessar o nosso site e seguir as instruções para submeter o seu projeto. Quem sabe você não será o próximo a ter o seu trabalho reconhecido e celebrado?

O Galo de Gramado é muito mais do que uma simples premiação. É uma oportunidade de fazer parte de uma comunidade vibrante e inspiradora, comprometida em transformar ideias em impactos reais. Não perca tempo, inscreva-se agora e faça parte desta jornada de celebração e transformação!

Não deixe sua criatividade esperando na gaveta. Inscreva-se no Galo de Gramado hoje mesmo e ajude a iluminar o mundo com suas ideias brilhantes!

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Slashie vem do inglês slash, que significa barra (/), e é uma nova descrição de profissional inquieto que tem mais de um talento e, por isso, atua em diversas áreas. Você poderia ser um(a) chef (slash/barra) criador(a) de conteúdo (slash/barra) vendedor(a) da sua arte na praia. Por definição, slashies são pessoas com mais de um emprego, também conhecida como carreira de portfólio, mas nos tempos de hoje, e em startups, não me surpreenderia em saber que existem diversos slashies dentro de uma única empresa. I.e. social media manager / líder de projeto / atendimento ao cliente / community manager. Já pensou em algum conhecido seu, não?!?

Hoje em dia, temos vários exemplos de profissionais com esse estilo. Tome como exemplo o Ashton Kutcher. Além de ator, modelo e produtor, mais recentemente, criou uma empresa de investimentos para atuar como investidor anjo em startups de tecnologia. No Brasil, Anitta (ou Anira para gringos) é cantora, dança, mas também é empresária e já até atuou como Head de Criatividade e Marketing da Skol Beats. Esses são exemplos famosos, mas sinceramente a gente sabe que esse Brasilzão existe slashie desde sempre.

Essa descrição vem bem ao encontro do zeitgeist. Hoje em dia, vivemos tempos de mudanças drásticas em um espaço curto de tempo, e essas mudanças requerem adaptações rápidas. O slashie tem como sobrenome ‘adaptação’. Por atuar em mais áreas, acumula diferentes experiências e está pronto para eventuais mudanças. É também uma excelente saída para aqueles que curtem diferentes áreas e não querem se ver presos a um tipo rígido de profissional ou um único tipo de tarefa diária.

Mas, cuidado! Um slashie pode acumular muitas tarefas e ser demandado fortemente por todas elas. É preciso saber dosar a sua ambição de ter mais jobs e também cuidar para que seu espírito aventureiro e disponível a novos desafios não estimule a sobrecarga por parte dos demandantes do seu esforço, seja chefe, superior ou cliente. Um slashie deve saber dosar sua energia. Nem sempre conseguimos abraçar o mundo e aprendemos a conhecer nossos limites.

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Compartilhar um pouco da trajetória da ORB.360 é sempre um prazer. Esse projeto nos traz muita alegria e orgulho, pois nasceu da paixão pela comunicação e da convicção de que podemos transformar o cenário da publicidade. Desde então, já se passaram 10 anos que eu e minha sócia co-fundadora, Daniele Almirom, decidimos ousar e romper com o tradicional, criando uma agência que vai além dos padrões.

Na ORB 360, não enxergamos a comunicação, as estratégias e a gestão como elementos isolados, mas sim como pilares interconectados que sustentam o sucesso de nossos clientes. O design, o planejamento e o foco nos negócios são nossa tríade, uma fusão única que impulsiona as marcas que atendemos e destaca nossos clientes no mercado.

A importância da comunicação vai muito além das palavras. Para nós, é a arte de construir pontes entre marcas e pessoas, transformando mensagens em experiências significativas. Eu acredito que ainda existe espaço para criar e que, muitas vezes, precisamos ensinar o cliente o valor dessa criação. É por isso que estratégias 360 são a essência do que fazemos; é a visão abrangente que nos permite apresentar projetos e campanhas que transcendem as plataformas, alcançando resultados impactantes.

Estar no mercado e ter essa missão de ensinar o cliente foi um desafio logo no início, certamente. Como empreendedoras mulheres em um setor ainda predominantemente masculino, tivemos que aprender a nos destacar, ser mais incisivas, mais criativas. Mas as conquistas que tivemos até aqui nos lembram porque iniciamos essa jornada.

Hoje atendemos grandes contas no mercado, como Blue Ville e o Grupo Sponchiado, graças a esses desafios iniciais, que nos ensinaram sobre a força da cultura e sobre a importância de sermos parceiros no processo de transformação dos nossos clientes.

Queremos inspirar novas gerações a olharem para as estratégias com outros olhos, criando novos caminhos e pensando na comunicação na sua totalidade. Esse é o nosso propósito; ir além do trabalho e impactar.

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O primordial é compreender que ao assistir a um programa como novela, filme, série ou telejornal, seja em qual plataforma for, na verdade, você está consumindo produtos. Portanto, na mesma proporção que uma empresa investe em publicidade, a TV aberta, Pay TV ou serviços de Streaming investem em meios de promover seus produtos. O principal deles é a PROMO, também conhecida como chamada, ou seja, esse formato é a mais importante arma na guerra por audiência desde que a TV chegou no Brasil, através de Assis Chateaubriand, em 1950. A propósito, antes de assimilar os desafios atuais e projetar qual será o futuro dessa prática, é fundamental olhar para o passado e entender como esse formato nasceu e se desenvolveu.

Na década de 1960 a televisão brasileira sofreu um grande impulso com a chegada do videotape. Essa revolução tecnológica possibilitou que qualquer programa pudesse ser gravado e, se necessário, reprisado. Para se ter uma ideia da importância do videotape, ele foi um dos principais coadjuvantes na inauguração de mais 27 novas emissoras, com 80% da programação exibida em VT. Neste embalo, em 1965, entrou no ar a TV Globo e, no mesmo compasso, a partir do advento do VT, as promos de todas as emissoras começaram seus processos de aperfeiçoamento até chegarmos no que é praticado atualmente.

A questão é que, mesmo 74 anos depois da chegada da TV no Brasil, até o momento, a prática publicitária de criar e produzir promos segue desenvolvendo-se totalmente de forma empírica. Consequentemente, praticamente não existem estudos e pesquisas que teorizem este formato de comunicação e venda e, até mesmo nas instituições de ensino, nunca foi disseminado e incentivado o discurso e o debate sobre as chamadas.

Ao constatar que a prática de sucesso deste formato é feita através das experiências vividas pelos profissionais e que existe um vácuo no sistema de ensino superior do Brasil, que colabora com a dificuldade de suprir a demanda desse mercado, fui levado a me perguntar: e se existisse formação em Promo, levando fundamentos teóricos e científicos em consideração, além, claro, das experiências acumuladas até aqui, será que esta prática audiovisual não alcançaria níveis maiores de êxito? Essa indagação gerou, em parceria com a FACHA, a instituição da primeira pós-graduação em Promo da história da educação do país, com reconhecimento do MEC. As aulas da pós PROMO: A PROPAGANDA DO AUDIOVISUAL, em sistema EAD, só começam em março, mas, antes disso, este artigo vai esclarecer alguns pontos deste braço da propaganda e também vai responder à pergunta do título: “Ser criativo é o suficiente pra gerar impacto dentro e fora das telas?”.

Vejamos, nada melhor para entender onde estávamos, em que lugar estamos e para onde vamos, já que estamos falando de uma peça audiovisual, do que assistir com os próprios olhos essa evolução da linguagem narrativa, imagética e sonora das promos da TV brasileira. A seguir, uma chamada de uma antiga novela da TV Globo, datada de 1972 – Bicho do Mato, escrita por Chico de Assis e Renato Corrêa de Castro e dirigida por Moacyr Deriquém.

Para contrastar com essa promo histórica de novela, proponho assistir a uma mais recente, de um dos maiores fenômenos dos últimos tempos, o remake de Pantanal, com trama criada e escrita por Benedito Ruy Barbosa e adaptada por Bruno Luperi.

50 anos separam as promos de 1972 e 2022. Ao comparar as duas peças, notam-se algumas diferenças, como o esvaziamento da locução; a quantidade de personagens apresentadas; o protagonismo da trilha sonora; e a determinação de um slogan, que posiciona a novela. Na verdade, o que Romeu Loures, Eduardo Calvet, Jorge Leite, Victor Araújo, Tony Pereira Jr., Ix Chel e Tiago da Marta, equipe que criou essa peça de Pantanal, fizeram juntos chama-se TRAILERIZAÇÃO de promo. Em suma, essa técnica consiste em roteirizar, montar e sonorizar trailers de novela, que possuem, em média, um minuto e meio, tempo muito menor do que a duração de um trailer de cinema. Além disso, um trailer de TV também possui um compromisso maior com a contação de história, com a clareza narrativa.

Esta prática começou em 2013, quando Amauri Soares tornou-se diretor da Central Globo de Programação e promoveu Chico Leão ao cargo de diretor da área de promos. Foi neste período que uma revolução criativa foi iniciada e a Promo TV Globo deixou de ser conhecida pela “turminha do barulho vai aprontar altas confusões” para se tornar a agência In-House do canal detentora de 108 prêmios internacionais. Foi um período rico em testes, em acertos e erros, em quebra de paradigmas, mas se algo deu certo, foi a trailerização das promos, principalmente, as de novela. Vale ressaltar que a revolução criativa da Promo TV Globo foi tão notada, que refletiu na concorrência, provocando uma atualização geral do cenário criativo das promos do Brasil. O nível subiu.

 Dando sequência em nossa análise, apresento uma chamada de um dos filmes da franquia 007, produzida pela TV Tupi, em 1978.

A promo a seguir, do filme “As Tartarugas Ninja – Fora das sombras”, criada e veiculada em 2020 na TV Globo, levanta o debate sobre outro aspecto da promo: a criatividade como protagonista.

Nesta comparação, 4 décadas separam as promos e, dentre muitas diferenças, uma salta aos olhos: enquanto na promo do 007 o compromisso primordial é dizer o título do filme, dia e hora, na promo das Tartarugas-Ninja, o compromisso é captar a atenção do telespectador pela ideia inusitada de transformar as tartarugas nas obras dos artistas que serviram de inspiração para seus nomes. Nesta lógica, o serviço – título, dia e hora – vem a reboque da ideia.

Este trabalho criado por mim, em parceria com Sergio Affonso, Jorge Iquiene, Rafael Barros, Tony Pereira Jr., Leonardo Gil e Cristiano Oliveira faz parte de uma leva de promos que marcam a segunda onda da revolução criativa no departamento da Promo TV Globo: chamadas com cara de propaganda. O que seria isso? São peças em que fica difícil, pelo menos num primeiro momento, compreender se o que chama mais atenção é a ideia da promo ou o produto em si. Outros exemplos como este merecem destaque. Trago alguns:

A campanha do Oscar na Globo, criada por mim, Pedro de Queiroz, Tony Pereira Jr. e Cristiano Oliveira.

As promos do BBB 23, em que Tadeu Schmidt interpretou um corretor de imóveis, criação do Pedro de Queiroz.

E a peça da Olimpíada de Tóquio, criada por André Yas Yasaka, Eduardo Calvet e Tony Pereira Jr.

Depois de assistir a tantas promos engenhosas, disruptivas e inusitadas, você, caro leitor ou leitora, deve estar prevendo que eu, enquanto publicitário de formação, vou defender que a segunda onda de revolução da Promo TV Globo é o futuro desse mercado no Brasil e que ser criativo é sim o suficiente para gerar impacto dentro e fora das telas. Sinto te desapontar, mas não é. Pelo menos, não é nisso que eu acredito. 

Já tem mais de 2 mil anos que Aristóteles instituiu a estrutura de 3 atos na Grécia Antiga e, até hoje, essa técnica de storytelling segue como alicerce das obras audiovisuais.  Em outras palavras, a humanidade anseia por boas histórias, mais do que isso, por boas histórias bem contadas, bem vendidas e promovidas. Portanto, da mesma forma que as últimas 4 promos que vocês viram têm valor, o trailer de Pantanal também possui igual valor e potencial de sucesso. 

Nos dias de hoje, ser criativo não basta. A ideia pela ideia é algo tão raso quanto uma poça de chuva na calçada. Cada vez mais, é necessário dominar as técnicas de storytelling para adaptar-se às diferentes necessidades promocionais que surgem. Ao analisar profundamente todas as peças que fazem parte da segunda onda, vai ser possível notar que não são apenas boas ideias, todas carregam uma história por traz, que sustenta cada criação. Nós, de promo, autointitulados chamadeiros, dominamos a técnica de contar história e estamos em busca de aprimorar o viés criativo, que se assemelha com a propaganda. No mesmo ritmo, é possível notar que a propaganda “convencional” está, já há alguns anos, remando no sentido contrário da promo, tentando, cada vez mais, fazer filmes com mais histórias e menos ideias ou, ao menos, em que as histórias sejam e pulsem mais fortes do que a ideia. Um bom exemplo disso é o filme do Itaú Uniclass com Marcom Mion e Sylvester Stallone.

No passo em que a Promo busca, progressivamente, ser mais propaganda, a propaganda busca, mesmo que inconscientemente, ser mais Promo. Do meu ponto de vista, isso prova que o equilíbrio entre saber contar boas histórias e ter boas ideias é o caminho ideal para gerar impacto dentro e fora das telas. Por fim, deixo a questão:

Seria a interseção da PROMO e da PROGANDA o futuro da comunicação no Brasil? Só o tempo nos dirá.

Se você quiser aprender mais sobre o universo de promo e ficou interessando na pós-graduação, entre em contato com a FACHA através do Whatsapp (21) 99612-8026 e garanta sua vaga ou acesse https://www.facha.edu.br/.

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